
洪強在《再.啟動》展覽內的作品
石硤尾賽馬會創意藝術中心的開放日(其實日日都開),一連有多個展覽同時進行。中心的展覽場和散佈地庫、L1、L3、L5和L7的空間有《再.啟動》(Re:animating)混合媒介裝置展覽,不是一般的派對聯展,值得看看。8樓的都市視藝空間有伍振榮先生的《中國.人》攝影展,展出八十年代初中國改革開放初期的社會生活影像,紀實攝影經過廿多年的沉澱,在數碼年代出土,別是一番意義。L7-22的《失焦》,其實長期展出謝至德和吳世傑的作品,不妨入內親身參觀發掘。二樓的光影作坊有黃勤帶的《南方》攝影展,黃先生放下沈重的專業器材,輕身上路改用Olympus μ儍瓜機或 Lomo相機,是近期少見Lomography的極緻;看看所謂放下是否為攝影師帶來別樣意義。我在L5-22單位,展出另外九張不在香港拍攝的作品,歡迎到來親自品評。

黃勤帶《南方》攝影展
黃勤帶《南方》攝影展
黃勤帶《南方》攝影展
這就是他跟我說的那張照片,如想看得清楚點,請到他的網頁,在《鄉愁》Nostalgia專輯內可以找到。
馬良給我用保鮮膠袋包裹的攝影集。十二月七日的星期天,到了馬良在石硤尾創意藝術中心的攝影講座。不知是不是因為馬良是近年中國人氣急升的著名攝影師,講座的入座率算是很好了。講座中由觀眾的問題延伸到攝影的原教主義式的紀錄性紀律,馬良打趣說他不懂拍紀錄性攝影,他拍的都是他心裡想營造的故事,通常都會用到模特兒、佈景、道具、Photoshop等等;有時候弄畫筆的功夫可能比按快門更費勁,如果有人挑戰他作為攝影師的純粹程度,他說不如叫他做影像製造者 (Image maker) 更容易和更妥當吧。展覽開幕完畢後,他走來我的工作室參觀掛在牆上的照片時說:很希望在香港拍攝一輯霓虹光管招牌的作品;我們談到攝影的決定性一刻,很多時都不是攝影師可以把持的,到底那是誰的安排真是天曉得。他特意從作品集內揭到這張照片,在模特兒累了躺下來的時候,誰也估不到陽光可以突然從雲層照射下來,成就這張照片。