吳世傑的風景攝影(14)

Hulahoop畫廊 2009 ©

2009年尾的一個陰籬星期天下午，從龍翔道向蘇屋村方向走下山，沿途風景壯麗奇詭，要親身走過才會相信。途經公路的天橋旁，赫然見到吳世傑拍攝天橋照片的「景點」，我手上拿著的照相機跟他的當是完全不同，在觀看和拍攝之間，想象著吳在拍攝時的取捨和考慮。我對吳世傑拍攝的天橋照片印象非常清晰，記得在Hulahoop畫廊展出，是放於展覽的開頭部分，而展覽亦是2009年我在香港看過印象最深的展覽之一；無論是作品或展示方式都是水準之上，我特別珍惜展示在地方和條件都相對有限的小空間，作品跟觀賞者的連繫。隨著2009年的過去，Hulahoop畫廊好像不繼續辦下去了；就如好天放晴的日子，通常都不會維持很久。展覽時拍下了許些照片，也在此向畫廊致意。

每次跟攝影師訪談，其實都想他們透露一下創作以外的生活；今次吳世傑應我的要求，列出他個人喜愛並擁有的攝影書籍。

我私下將每本書的名字都做了超連結(hyperlink)，主要是方便讀者作便捷的參考，沒有想跟網上書店作商業連繫的意圖。如果閣下沒有在網上購書，慣常在香港的書店見到好書即隨手買下，我還是要多謝你們。感謝你們的慷慨，讓我可經常在書店打書釘，試翻想買而未買的書集，心裡面當然也在佩服繼續香港經營書店者的勇氣。

吳世傑個人喜愛並擁有的攝影書籍：

1."untitled" Diane Arbus
2."San Quentin Point" Lewis Baltz
3."Hans Bellmer photographe" Hans Bellmer
4."M Alvarez Bravo"Manuel Alvarez Bravo
5."Between Nature and Culture" Joe Deal
6."Streetwork" Philip-Lorca Dicorcia
7."The Hungry Eye" Walker Evans
8."Self Portrait" Lee Friedlander
9."Andreas Gursky" Andreas Gursky
10."Orte Jahre" Candida Hofer
11."An American Visionary" Ralph Eugene Meatyard
12."Photographs by Raymond Moore" Raymond Moore
13."Georges Rousse, 1982-1994" Georges Rousse
14."Citizens of The Twentieth Century" August Sander
15."Photographs 1973-1993" Stephen Shore
16."American Prospects" Joel Sternfeld
17."Straben" Thomas Struth
18."Sudek" Josef Sudek
19."White Garden" Bernard Voita
20."Mirror Messages Manifestations" Minor White

吳世傑的風景攝影(13)

《Found Landscape》© 吳世傑

劉：你的直幅照片看來好像比肉眼看到的角度還來寬闊。
吳：是，是人眼向上向下掃瞄的感覺，有時是上而下，有時是下而上。

劉：你會否容許自已的照片作裁放？
吳：Crop（裁切），我不想crop，但我的照片沒有展示黑邊，沒有宣示證明。

劉：這是個心態的死結，不能改變的。
吳：當然喇！

吳：展覽中如果用時間序排列的話，自然風景應該是拍攝最先。但照片不夠多可以放滿最長的牆壁。如果這十四張照片，細分之下可以分為城市景觀過渡到純風景，城市綠化環境的設施，可能是人類嘗試尋找一個生態與三合土的平衡。如果不計正面向外的那張在長白山拍攝的照片，展覽照片的排序是由人工城市環境漸次排列到純粹的自然風景，這個照片的排序純是我個人的意思，因為邀請咭選了長白山的照片，畫廊主人說放在門口對外，是以這是唯一的例外排序。

劉：邀請咭選的算不算是主題照片。
吳：咭上影像是畫廊主人Firenze選的，她的出發點認為這是個比較eye catching的影像。

劉：展覽亦同時出版了由Hulahoop的主持人Firenze和Lu Lu設計的精美作品圖錄，設計印刷製作都是一絲不苟，也是非常貫徹的吳世傑風格。

吳世傑的風景攝影(1)

《Found Landscape》© 吳世傑

攝影家吳世傑的直幅取景黑白照片，自從在《影像香港》攝影展覽展出以來，一直都是談論的焦點。吳在今年四月期間在香港hulahoop畫廊接續展出了近十年間拍攝的照片，展覽名字叫《Found Landscape》。無論是在拍攝內容或是技術層面來分類，吳世傑都是少數可以獨成一家的位置。展覽期間跟吳世傑隨想隨談了個多小時，寫下來跟各位朋友分享。


劉：你一直以來都是拍風景攝影（Landscape photography）？到底甚麼是風景？
吳：對我來說，風景是一個空間，裡面是個有時間有空間的場景。裡面的人和事，沒有主導性。我的定義是頗為寬鬆的：有一個時間空間的某個視點（view point）都可以是風景。

劉：風景是因為你而存在？
吳：在街上你站在甚麼位置，用甚麼角度觀看，造成個人的風景。

劉：這種個人的風景在你來說，是一種表達的東西，還是一種記錄呢？
吳：當然是一種記錄。「我」在某個時空用光「刻錄」了某個風景。

我曾在此遇見吳世傑

容我未經吳世傑同意，就盜用他的簽名句作為標題。但如果你和我一樣喜歡吳世傑的攝影作品，就要到他最新完成的網站；網內存放的都是新近的作品，大多我都沒有看過。網頁黑白精準、設計純淨，很有吳的個人風格。當中更預告了他會在Hulahoop舉行個展 Found Landscape 的日期，非常期待。

http://here-once-i-happentosee.com/

訪問賴朗騫(6)

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

劉：在拍寶麗來的時候，我相信你只會有這部相機隨身；但拍 Hasselblad 的時候，你會帶些甚麼呢？

賴：腳架、測光錶、菲林和相機，沒有其他鏡頭了。

劉：你是那類只帶一個鏡頭的人？

賴：我好像是用 Hasselblad 的503CM，鏡頭是80mm f2.8。

劉：你是那種連用甚麼型號器材也不大留意或上心的攝影師。

賴：初用Hasselblad的時候，不懂得拆鏡頭拆片盒，所以就不拆了，專心的用一支鏡頭拍攝。有些攝影師對待器材如槍械一樣，但我肯定不屬那類。

劉：無論是攝影雜誌或網頁，器材的討論終究是比說明創作意念較容易。但對我來說，器材是攝影師以外的東西（ 賴：我非常認同！）。但是知道攝影師如何在工作過程中怎樣運用器材，也是很有趣的事情。

劉：用 Hasselblad 拍的照片會否想做展覽？

賴：會的。伍振榮先生找我在九月的平遙展覽，還有吳文正，吳世傑，謝至德，黃勤帶，岑允逸，鄭逸宇，跟著這些前輩上路，實在是個難得的學習機會。

劉：年頭的時候跟謝至德買了他精心裝製的4x5相機（好像有個特別的名字，要找謝至德證實一下），試拍了十多張關於城市夜燈和植物的題材（ 賴：嘻嘻嘻！），一來正在試機，還未拍到心目中想要的東西。後來到hulahoop，見到你的寶麗來，在網頁看到你另外這輯作品《在理性逃離的晚上》，我有興趣的正是你這部分的相片。

劉：我喜歡的除了是照片的超現實味道外，似乎還有很大的空間和可能。在這階段還是要自我要求的思考和提升；在拍攝的追求中，對自身題村的思考和取捨，往往是攝影師最大的挑戰；不少攝影師不斷的努力拍攝，卻沒有能力知道自已對作品好壞的判斷。

賴：有些攝影師不懂得選出最好的照片作展覽，因為他自已還未弄清楚他拍的是甚麼。

賴朗騫 藉故 個人相片展

藉故 個人相片展　
the excuses　solo photography exhibition

「因為同一個理由，我找到不同的藉口，按下了每一次快門。」
"For the same reason, every time I found a
different excuse to press the shutter."

2008-4-11 to 2008-4-30
hulahoop Gallery
G/F, 23 Sau Wa Fong, St. Francis St., Wanchai, Hong Kong
Opening Hours: Tue to Sun, 2-9 pm

賴朗騫和hulahoop的「藉故」

賴朗騫拍攝的展覽邀請咭 7.2008

賴朗騫在灣仔的hulahoop做了一個攝影展覽，名為「藉故」。好像是在5月1日看的，但展覽其實正式應在2008年4月30日完結，幸運的在未卸下相架前趕及看到。展覽完了之後找賴朗騫傾談，談的內容也差不多整理完成；如果你錯過了展覽，賴朗騫的展覽照片還是可以在網上看到。當然在展覽現場看攝影師的展示方式，陳列比例，照片的次序排列，燈光氛圍，與攝影師的談話。跟網上觀看比較，有時可能會是完全南轅北轍的經驗。可以選擇的話，在現場觀看總會比在網絡看到更多關於攝影師的信心和方向。

未談展覽，不得不先說hulahoop，hulahoop是在灣仔秀華坊的一間私人小畫廊，年青、平易近人，在那裡沒有看過不好的展覽，每次看完都帶著窩心的感覺慢慢從聖佛蘭士街走回地鐵站。好的東西永遠不會毫無原因的存在下去，如果你喜歡這城市有這樣的一個畫廊，請用行動支持，多點探望她們吧。正如寶麗來(Polaroid)照片的命運，在這個六萬人等待iPhone的城市，這年份仍然給我遇見兩位手持寶麗來相機拍照的年青人，好像是遇見時光旅行的旅客般幸運。記得是四月分某極罕陽光充沛的星期日下午，走到西九龍文化區（現在是片很好的草地和泥地）的藝術貨櫃展覽場，遇到拿著寶麗來SX-70拍照的美少女，跟她談了關於寶麗來的近況，給她提到有另一位姓賴的香港人，也拍了很多寶麗來，看到她手上拿著四方型的SX-70照片，想著這照片的幼白邊和下面留白的比例，感覺真好。

說要到現場看展覽，因為在hulahoop放置的「藉故」，其實比網上看感覺豐富得多。請求賴朗騫給我展場的照片刊登，他卻給我一片從玻璃反映而照成的相片，我嫌太抽象，看不到真實的佈置。附上的是我請他拍下展覽邀請咭的照片，這張後展覽的展示作品，從照片的隨意或刻意的放置，會否是攝影師對展覽過後的片段總結。