光之港：香港當代攝影展2011

"Luminous Harbor" at Guardian Garden Gallery in Tokyo

《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

賴朗騫《在理性逃離的晚上》

《在理性逃離的晚上》

人開懇自然建立城市, 人在城市並留戀自然,
人在城市中製造了似是而非的自然場景,
我在光夜下拍攝人為的自然景觀.

賴朗騫

賴朗騫的夜晚

賴朗騫拍攝城市夜晚的攝影工具

整理訪問賴朗騫和陳贊雲先生，雖然要用相當的時間，但確實是非常愉快的經驗。一方面沒有任何方向和時間的限制，完全是從個人出發的率性。這次跟賴朗騫作訪問，剛好可以拍下他的隨身攝影工具，滿足了我對不同工作方式的好奇。對一連訪問了兩位仍然使用菲林的攝影師，我們可就是最後仍然使用菲林的一代了。無論你如何的堅持或固執，工具和菲林素材總有停產和被市場淘汰的一天。現在我們仍然有時可以分辨菲林和數碼相片的差異，和菲林邊緣留下來的趣味。正如賴用四方型片幅拍的夜晚，我們就曾討論是否保留菲林的黑邊。寫著這些文字時，就已經在緬懷著將來菲林完全消失的日子。

關於訪問時提到的夜晚拍攝的作品，會分兩個次刊出。這輯作品名字叫《在理性逃離的晚上》。

訪問賴朗騫(3)

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

劉：有甚麼「東西」會令你在街上按快門？關乎光線？尋找那人的足跡還是事件？還是一種抽象的感覺？

賴：很抽象,我不知道，真的不懂答。

劉：可否說判斷呢？為甚麼會作出拍攝的判斷呢？

賴：就是路過某處，聽到樂聲，見到一個女學生對著牆壁練習笛子，我被這景象吸引。拿著相機，把這事情留下來。

劉：拍了一年多的寶麗來照片，其實拍了多少？

賴：展覽有八十張，如果由買機試拍開始計算，可能有二至三千張吧。

劉：由幾千張篩選至八十張，是如何選的？

賴：首先曝光有問題的、看不到東西的拿走；有些東西我非常有記憶印象的，我會先選出留下來。顏色美麗的會選，特別有感受的也會選，那一刻特別記得的也會選。有時覺得按快門的那刻其實也頗實在，雖然你問的那種連繫又好像很虛無；有某種特別的 moment 我就會選出來。

劉：即是說：除了選擇題材畫面精采以外，但如果畫面不太吸引，對自已有特別意義或原因的，也都收入展覽中。

賴：絕對會。

訪問賴朗騫(2)

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

劉：寶麗來相機之前，有沒有持續拍攝自已的個人作品？

賴：前時候用Nikon FM拍攝。雖然經常有携帶相機的習慣，但拍的都是很Snap的東西，沒有甚麼的特定想法。後來相機壞了，沒錢修理；剛好遇到寶麗來相機，機緣巧合。

劉：你對拍攝寶麗來的菲林有沒有熟悉的經驗？那Sun 630的相機是否用600型的菲林？

賴：是600型的菲林。

劉：說說你展覽的名字，好像有某些的理由…

賴：《 藉故》：因為同一個理由，我找到不同的藉口, 其實那藉口是甚麼不大重要的意思。

劉：你好像說過每張照片都有不同的藉口；由買相機到遺失相機的一段日子，拍下大量的寶麗來照片，那是個怎樣的理由來完成這個展覽？

賴：應該是05年至06年的9月22日, 整輯照片拍了約一年半左右。記得很清楚、最後那遺失寶麗來相機的日子，在臨近下班的時候，拍完最後的一張，再放回袋裡, 相機就消失了；那最後的照片也有展出，拍的是一朶花。至於第一張用來測試相機的照片也在展覽；用了四十元買了相機，再用一百四十元買菲林測試。第一張是在柴灣屋村拍攝一塊用晾衫竹撐著花紋圖案的布。之後，要說明為甚麼要輯集一組照片作展覽，可能是因為有某種特定的心情連續作貫切。
其實開始拍攝時心情挺儍的：話說喜歡了一個女同學好一段時間，沒有嘗試表白，都只是單戀。畢業後再遇見，她拖著另位男同學。拍寶麗來照片的這一段日子，就是想著她和按快門的一件事情。可能是透過拍攝來沉澱感覺和心情，或是不知有甚麼的其他理由。簡單來說其實只是這個理由而已。

劉：這個感覺可能很有推動力？甚或者是某種釋放…

賴：那時候自已好像不拍不能的地步，操作簡單的寶麗來 Sun 630 確是非常適合，是個「有」和「沒有」的二元選擇。沒有需要控制光圈快門，想按下就按。但似乎卻讓眼睛可以有餘閒「看」東西，看的東西好像比之前多了，由那件事套入了攝影的行動。回想起來為甚麼叫《藉故》，那件事當然成為自己拍照的藉口，但現在卻變得其實不太重要，那只是開始按快門的理由而已。

訪問賴朗騫(1)

賴朗騫  《藉故》寶麗來相片系列

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

賴朗騫 《藉故》寶麗來相片系列

在畫廊看賴朗騫的展覽時，對他一無所知；看著牆上、木桌玻璃上的寶麗來照片，夢幻的超現實味道配合年齡來歷零資料的神祕攝影師，的確會令人產生更有趣的聯想。這系列的照片是我從他接近二百張的照片再選出來，賴朗騫認為好的準則可能跟我的不同，但作為一次「後展覽」的訪問展示，相信賴朗騫不會介意我作的個人挑選，我懷疑部分作品可能是八十張展覽作品以外的選擇，希望他看過這篇訪問後給我證實一下。

劉：為甚麼做這樣的一個展覽？

賴：為我自已來說「藉故」 展覽的相片, 記下了我對生活對攝影的感悟經歷, 是一個重要的階段.
整輯照片拍了約一年半左右。

劉：我看這個展覽的作品，照片的質量都好像很有調控。

賴：當然全都是選輯後的結果。但摸索到相機的性能後，失敗率已大大降低。很多照片其實都是一次性的拍攝與掌握，在同一個情境，沒有拍第二次。

劉：為甚麼有這樣的一個守則？

賴：真的不知道。有時候一盒十張的菲林，一連拍下八至十張，感覺上每每覺得第一張就是最好的。但當然這個也不是甚麼的守則，只是個較難理解的經驗而已。

劉：那相機是甚麼時候買的？

賴：故事開始應該是05年尾,由我在救世軍用四十元買了那寶麗來相機說起，那時候剛剛我手頭的所有照相機都壞了，但仍然很想拍照。那寶麗來相機是全新的，連保養證也健在，型號是Sun 630。很儍瓜的、只有快門和光暗的調控。初試用時要花一段時間適應，測光似乎很不準確；如果將光暗掣調至中間位置，曝光會非常的過度。最後我拍照時，無論於甚麼光線，總把它調至最暗的位置。覺得就算曝光不足，照片把會把顏色「谷」出來，顏色可能較濃，但也勝於曝光過度。。

劉：是因為潮流、懷舊，還是甚麼特別原因而買了此寶麗來相機？

賴：完全不是。我只想有相機可以隨時拍攝, 沒有執著於什麼相機類型。

賴朗騫 藉故 個人相片展

藉故 個人相片展　
the excuses　solo photography exhibition

「因為同一個理由，我找到不同的藉口，按下了每一次快門。」
"For the same reason, every time I found a
different excuse to press the shutter."

2008-4-11 to 2008-4-30
hulahoop Gallery
G/F, 23 Sau Wa Fong, St. Francis St., Wanchai, Hong Kong
Opening Hours: Tue to Sun, 2-9 pm

賴朗騫和hulahoop的「藉故」

賴朗騫拍攝的展覽邀請咭 7.2008

賴朗騫在灣仔的hulahoop做了一個攝影展覽，名為「藉故」。好像是在5月1日看的，但展覽其實正式應在2008年4月30日完結，幸運的在未卸下相架前趕及看到。展覽完了之後找賴朗騫傾談，談的內容也差不多整理完成；如果你錯過了展覽，賴朗騫的展覽照片還是可以在網上看到。當然在展覽現場看攝影師的展示方式，陳列比例，照片的次序排列，燈光氛圍，與攝影師的談話。跟網上觀看比較，有時可能會是完全南轅北轍的經驗。可以選擇的話，在現場觀看總會比在網絡看到更多關於攝影師的信心和方向。

未談展覽，不得不先說hulahoop，hulahoop是在灣仔秀華坊的一間私人小畫廊，年青、平易近人，在那裡沒有看過不好的展覽，每次看完都帶著窩心的感覺慢慢從聖佛蘭士街走回地鐵站。好的東西永遠不會毫無原因的存在下去，如果你喜歡這城市有這樣的一個畫廊，請用行動支持，多點探望她們吧。正如寶麗來(Polaroid)照片的命運，在這個六萬人等待iPhone的城市，這年份仍然給我遇見兩位手持寶麗來相機拍照的年青人，好像是遇見時光旅行的旅客般幸運。記得是四月分某極罕陽光充沛的星期日下午，走到西九龍文化區（現在是片很好的草地和泥地）的藝術貨櫃展覽場，遇到拿著寶麗來SX-70拍照的美少女，跟她談了關於寶麗來的近況，給她提到有另一位姓賴的香港人，也拍了很多寶麗來，看到她手上拿著四方型的SX-70照片，想著這照片的幼白邊和下面留白的比例，感覺真好。

說要到現場看展覽，因為在hulahoop放置的「藉故」，其實比網上看感覺豐富得多。請求賴朗騫給我展場的照片刊登，他卻給我一片從玻璃反映而照成的相片，我嫌太抽象，看不到真實的佈置。附上的是我請他拍下展覽邀請咭的照片，這張後展覽的展示作品，從照片的隨意或刻意的放置，會否是攝影師對展覽過後的片段總結。